791283447 2016-12-16

如果說蘇東坡是豪放派詞作者的代表，那麼柳耆卿就是婉約派詞作者的代表。他們的詞作引領一代****，使宋詞成為一種獨特的文學形式閃爍在我國古代文學璀璨的星空裡，光彩照人。唐詩、宋詞、元曲、明清小說的成就在一般有古文常識的人中都能張口說得出來。因此我們似乎可以這樣認為，沒有了柳永所代表的婉約派詞作，宋詞也就會失去一半的美，沒有了柳永所代表的婉約派詞作，宋詞也就會失去一半的美，沒有了柳永的詞作，婉約派的詞作便會黯然失色。柳永因此也便成了宋詞作者中最燦亮的星星之一。而《雨霖鈴》又是柳永的代表作之一，離開《雨霖鈴》來分析柳永的文學成就則是不全面也是不深刻的。本文試圖從文學意境的角度，對柳永的詞作《雨霖鈴》等作一個簡單的分析，粗淺地談一談這首詞意境創造的三大特徵。

柳永的詞作《雨霖鈴》為：

“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節，今霄酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說。”

從我國古典文論的角度分析，這首詞纏綿悱惻，哀婉悽美，已經達到意境創造的最高境界，具有很高的美學價值。或曰：意境深遠，韻味無窮，令人情蘊乎心，語塞乎胸，淚盈乎眶，兀現了意境創造情境交融的表現特徵，虛實相生的結構特徵和韻味無窮的審美特徵，集中體現了詞作者的審美理想。

回頭又說《雨霖鈴》，柳永這首詞是寫自己離開汴京之時，與戀人長亭話別的情景。上闕寫都門分手時淒涼冷落的清秋景色和難分難難捨的離別的場面。下闕設想分別之後，旅途酒醒，意興蕭索的心境和千種風情無處傾訴的痛苦情懷。既有“花鳥纏綿”，更有“弦泉幽咽”，那種溫柔過後的落寞更是無以言表，令人神傷泣嘆，無可奈何，創造了一種纏綿悱惻，哀婉悽美的意境。或曰：“意境是指抒情型作品中呈現的那種情景交融虛實相生的形象系統及其所誘發和開拓的審美想象的空間。”這句話把抒情型作品作為生髮意境創造意境的前指，歸納了意境的三個特徵。一是“情景交融”，二是“虛實相生”，三是“其所誘發和開拓的審美想象空間”。《雨霖鈴》這首詞就同時符合這三個特徵。

一、情景交融是柳永詞意境創造的表現特徵。以《雨霖鈴》為例，先說上闕：“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。”好一種淒涼冷落的清秋景色：“都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。”好一幅難分難捨的送別場景。此境此景，令人傷懷，讓人悲傷得說不出話來，其景何酷，其情何傷？一種感傷之情便蘊藉在這清秋景色和離別場面之中，真是由景生情，情融景中，讓人落寞傷懷。“念去去，千里煙波，暮靄沈沈楚天闊。”其景雖然開闊，其胸卻難以釋懷，千里之闊，竟裝不下無限惆悵，裝不下那無邊離愁。正所謂“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。”其景之開闊無邊，則尤見其情之悵惘無限。楚天雖闊，柳思綿長，空廓、寂寥、憂傷、落寞之意境便充盈胸間，讓人慾語無言。其情之真，其愁之濃，其傷之痛可見一斑，這便 是真正的情景交融了。王國維說：“文學中有二元質焉：曰景，曰情。”意境創造就是把二者結合起來的藝術。柳詞，景生情，情生景愁痛之觸，傷感 之情，互藏其宅，貌離神合，情景相融而莫分。表面上句句都是寫景，細品之字字在抒情，真是一切景語情語也。

再說作者對《雨霖鈴》這個詞牌名的選擇，也是經過了思考的，無形之中已給全詞定下了那種憂傷落寞的基調。《雨霖鈴》一作《雨霖鈴》，原為唐教坊曲名。相傳唐玄宗因安祿山之亂遷蜀，入斜谷，時霖雨連日，棧道中聞鈴聲，為悼念楊貴妃，遂採其聲作此曲寄恨。白居易還曾以李楊之戀作《長恨歌》，令讀者淚溼青衫。撇開唐玄宗貪戀女色，誤江山不說，但就李楊之戀來看，李於楊的情感還是真摯而深刻的，也可謂是感天泣地的。然而，社稷為重，女色為輕，二人之悲劇正在於此，想愛卻不能愛，得到了也必將失去，正因為唐玄宗高居帝位，才有機會寵幸楊貴妃，也正因為其身居帝位，他就必將最終失去楊貴妃，這便是帝王的愛情悲劇。正所謂“此恨綿綿無絕期”。愛之深，恨之切，此之謂也。柳永選此詞牌，其間不正是有這種難捨難分，卻不得不捨不得不分的境況嗎？“問世間情為何物，直教人生死相許。”海誓山盟過後卻是“執手相看淚眼”，什麼“雨霖鈴”，分明是淚汾汾，“十里五里，長亭短亭”，原來是“年年柳色，灞陵傷別。”詞牌名一現，分明便 有了寒意，便 有了憂怨和落寞，便 有了纏綿悱惻的柔腸寸斷，便 有了柳詞那一種惜別傷離的悽美的情懷，便有了這種情景交融的千古絕唱。

試看柳永的《定風波》詞：

“自春來，慘綠愁紅，芳心是事可可。日上花梢，鶯穿柳帶，猶壓香衾臥。暖酥消，膩雲，終日懨懨倦梳裹。無那！恨薄情一去，音書無個。

早知恁麼，悔當初，不把雕鞍鎖。向雞窗，只與蠻象管，拘束教吟課。鎮相隨，莫拋躲。針線閒拈伴伊坐，和我。免使年少，光陰虛過。”

這首詞寫一位下層婦女的閨怨。自從春天到來，她一見花紅葉綠，就惹起一腔悽慘悲愁的情感，一顆芳心有如亂麻，幹什麼閒事都平平常常，沒有意思。即算在“日上花梢，鶯穿柳帶”的美好時光，仍然擁著被褥悶睡；皮肉消瘦了，髮髻下垂了，她還是懶洋洋地，無心去梳妝打扮。在無可奈何的情況下，她不免對心上人怨恨了；斥責心上人“薄情”，為什麼一去就音信全無了？她自言自語說：早知道會有這樣的結果，當時為什麼不把心上人的鞍馬鎖住，把他關在書房裡，只與他紙筆，管束著他讀書寫字；自己就整日挨在他身邊，閒拈著針線編織縫補，永遠伴隨他坐著。兩口子一塊兒，才不會讓青春年少虛度哩！這首詞由景生情，情融景中，不由得讓人想起唐代的一些閨怨詩。諸如王昌齡的《閨怨》：“閨中少婦不知愁，春上凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封候。”柳詠的《定風波》即從春來之“慘綠愁紅”中生出怨恨之情，追悔之意，將摯愛、怨恨與追悔的真情融入春愁之中，極盡鋪敘之能顯直地刻畫少婦的內心活動，一 瀉無餘的抒發了這位下層婦的真情實意。潑辣大膽，熱情坦率，將情與景融為一處，怪不得受到最廣大民眾的特別喜愛，獲得“凡有井水飲處即能歌柳詞”的空前絕後之盛譽。

柳永當時仕途失意，不得離開京都遠行，不得不與心愛的人分手，這雙重的痛苦交織在一起，使他感到格外的難以忍受。不得志的他不得不沉溺於花柳之中，作哀怨之嘆。歐陽修曰：“凡士之蘊其所有，而不得施於世者，多喜自放于山巔水涯之處，見蟲魚草木風雲鳥獸之狀類，往往探其奇怪，內有憂思感憤之鬱積，其興於怨刺以道 羈臣寡婦之所嘆。”柳永乃宋仁宋朝進士，才華橫溢而不能用，常以“白衣卿相”自許，他只做過屯田員外郎這類的小官，當然有離騷之痛，羈臣之苦，更有“奉旨填詞柳三變”之怨了。因此，他在描繪男歡女愛，羈旅行役，四時風光，吟史詠物之時，其間隱含了多少落魄文人的痛苦，承載著多少失意文人的悲愁啊。因而在他的詞作中，諸如《戚氏》、《玉蝴蝶》、《八聲甘州》、《迷神引》等無一不是如此，從而顯示了柳永詞情景交融的這一風格特點。《雨霖鈴》、《定風波》等作為柳詞的代表作，當然亦不例外，甚至更加兀現了這首詞在柳詞意境中創造中的表現特徵，這也正是柳永詞意境創造的第一大特徵。

二、虛實相生是柳永詞意境創造的結構特徵。《雨霖鈴》首闕寫的多為實境，由於做到了情景交融，故而使人生髮出聯想，由實入虛，到達虛境，從而做到虛實相生。虛與實這對哲學範疇，在我國古典文論中有文泛的應用，在意境結構論中也表現出來了。《雨霖鈴》 下闕則正是寫的虛境。設想分別之後，旅途酒醒之後，意興蕭索的心境和千種風情無處傾訴的痛苦情懷。“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節”一句，以極其精煉之語言，概括出一種自古皆然之離情別緒，堪稱詞眼，令人謂之絕唱。將上下兩闕意氣相連，承上啟下，由實入虛，過渡自然，從而引出有“古今俊句”之稱的“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月”。真是狀難寫之景，如在目前，含不盡之意，見於言外，於是水到渠成，虛實相生，由實境誘發和開拓出審美想象的空間。因而，作者便發生如此之感嘆：“此去經年，應是良辰好景虛設。便 縱有千種風情，更與何人說。”這一走了，一年又一年，就是有再美好的景緻，再美好的時刻，也是枉然。因為沒有心中的戀人，哪怕就有再深厚的情意，又能跟誰去訴說呢？這想象中的情景要比當時惜別的情景更要悽清，更要冷寂，從而進一步點染出人物的處境的孤單和心情的空寞。特別是一個“殘”字，讓人生出多少傷感和哀婉。柳永的詞流傳下來的有二百首左右，其中以反映*女生活的數量較多，此首言情詞之所以能成為打動人心的千古絕唱，也成為柳永的代表作，就因為其意境深遠，讓人悵惘千秋，怪不得柳永能夠成為北宋詞坊婉約派的代表作家，宋代著名詞人秦觀、周邦彥、辛棄疾等在不同程度上受到了他的影響。秦觀的《鵲橋仙》、周邦彥的《蝶戀花·早行》等，與這兩首詞相比，《雨霖鈴》的意境則更為悽清纏綿。周詞“執手霜風吹鬢影，去意徊徨，別語愁難聽”，固然情景兼備，極為生動，但柳詞“執手”句更為含蓄，更為動情。周詞“樓上闌千橫鬥棲，露寒人遠雞相立。”寫離人去後，自己獨上高樓，所見則北斗橫斜，所感寒氣襲人，所聞則雞聲相應，唯不見離人身影。在廣闊的背景之上，凸現出人物孤單的形象，悵惘之情，溢於筆端。柳詞“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”“楊柳岸曉風殘月。”暮靄、殘月、曉風、楊柳與蟬、長亭、驟雨、煙波，景之外更無一人，景外也無須一人，只有那千古一“情”，情動於中，感天泣地，撕心裂肺，纏綿悱惻，較之《鵲橋仙》，《雨霖鈴》則是更加哀婉悽美 。同為一個“情”字卻是兩種意境。