Cecilia .﹖ 8級 2009-12-23 回答

東方傳統插花藝術的風格特點

㈠、自然之“真”

東方式插花崇尚自然，以自然美為最佳的藝術追求和表現。

講求“物隨原境”，“形肖自然”，“雖由人作，宛自天開“

袁宏道：使觀者疑花叢生於碗底方妙

㈡、人文之“善”

受儒家以“善”為宗旨的美學思想的影響，對花卉賦予了美好的象徵含義，講求材必有意，意必吉祥 用象徵、寓意、諧音的技巧，以借花明志、對花舒懷，並給作品賦以某種命題，使作品展現一種特定的意境，這是傳統東方插花所特有的風格。 。

㈢、藝術之“美”

包括素材美、佈局美、色彩美、造型美、構思美和整體藝術美

素材美：善用木本花材，突出線條造型。

佈局講求畫理書法，如“畫苑佈置為妙” 。

色彩創意追求統一和諧，豔而不俗、雅而不淡

造型上不求規則化，任由發揮，以達明示主題為度

追求整體藝術美四、“聖”潔之尊

東方人認為花卉是神聖的，以一種崇敬的心惰去對待她，以花悟道、修身養性，使插花也有一種神聖感 。 講求“心正花正”，進而“花正心正”。以自然之美來正人之心態，來怡情娛趣，這是真正的藝術境界。

二 東方傳統插花藝術的創作理念與法則

㈠、符合植物自然生長規律

1。起把緊：插花時，各枝條的基部插口應集中靠攏，如一株生長著的植物，以顯示其自然生機。

2。表現花材自然美：如竹子的美在於其挺拔剛勁的氣勢，若創作中傾斜使用，就喪失了她的內涵美。

3。花型也符合植物自然形態。

㈡、借鑑同類藝術創作的藝術手法

1：重視線條的應用

常用木本枝條作為主要花材，運用枝條的不同線條形態表現不同的外延美與內涵美，使作品更加生動活潑，更富於藝術表現力。

2：高低錯落，參差有致

插花的位置安排不可太均勻對稱、平齊成列，要高低俯仰，前後伸展，有所變化 。

3：虛實結合，剛柔相濟

A。疏密有致

插花材料之間不可密不透風，也不要平均間隔．要上疏下密、上散下聚。

B。濃淡適宜

花色太濃時宜用淺色小花使之淡化，材質太硬太重時，則宜加些輕柔的枝葉使之柔和。

C。留空白

如盆景式插花，一側佈置插花，另一側大片留下空白，使人有觀賞和想像的餘地 。空白出餘韻 。

4：呼應關係

注意花材的方向性，使材料在俯仰之間、顧盼之間互相聯絡，互相滲透，渾然融為一體，從而生機勃勃，開合自如。

5：對比關係

透過對比，可以使素材之間互相比較，各自突出，或使作品的精華部分得以強調。有對比才能使構圖顯得生動活潑，不致平鋪直敘。對比有高低、疏密、大小、虛實、色彩的對比等等。

6賓主關係

插花時要確立賓主關係，可使主題更為集中，避免因主次不明而造成散漫。

主，是作品的中心內容。而賓則處於襯托的地位，無論從色彩、趨向，都是把主擺在顯要的地位為目的。

㈢、講求意境，寓意於花，更賦命題

1：意境

注重花材所表達的內容美，即意境美。講究借物寓意，以形傳神，內涵豐富多彩，意境含蓄深遠，耐人尋味和遐思，表現詩情畫意，以秀麗多姿、清雅絕俗見長，這是西方插花乃至於其他插花中所沒有的。

2：寓意於花

人們賦予花木象徵的含義，以借花言志或抒發情懷，寓教於花。故有所謂花意與花語。花木象徵含義的由來有 ：

1。以花名的諧音定意

2。以花木的形象定意

3。以花木的生長習性定意

4。按傳說、時令定意

3：作品的命名與意境的表達

命名對插花作品的意境有著畫龍點睛的作用，可引導欣賞者對作品的聯想，與作者在情感上取得共鳴。

命名方式有兩種：

1。規定命題命名

先命名，然後再根據命名進行創作

2。自由命題命名

創作完成之後，根據其表現的題材、主題及意境等內容再命名

以花材的象徵含義和特性來取名

如以竹、松、蘭、菊、桂花等花材創作的“君子之尊”

羅寧作

引自賴爾聰主編《昆明世博會插花大賽獲獎作品集2》

藉助植物的季相景觀變化來命名

如作品“秋色正酣”

薛立新作

引自王蓮英、秦魁傑主編《中國傳統插花藝術》

以插花作品的造型命名

如作品“騰飛”

引自黎佩霞、範燕萍主編《插花藝術基礎》

以自然界山水風光來命名

如“灕江春色”

引自黎佩霞、範燕萍主編《插花藝術基礎》

作品以一種情愫和情感來命名

如“水結同心”

引自黎佩霞、範燕萍主編《插花藝術基礎》

以抽象的手法來表現，命名的自由度更大

如右圖，有如蜻蜓點水，讓人聯想“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭”的意境。

引自黎佩霞、範燕萍主編《插花藝術基礎》

三節寫景式插花的表現技法

1、佈局的要求

寫景式插花講求遠景、中景、近景的安排。運用透視的角度用“遠近法”來佈置景物。多株佈景時要分組處理，四株要三株密集，一株分開，五株時按三株二株分組，三株也按二株一株分開。高矮各異，不可平齊，也不排列於同一直線上，且姿態變化，相互呼應，生動有趣。

2、花材的選配

寫實景基本忠實於自然景象，用景中之花材；寫意景則用高度概括的手法來表現湖光山色、雪雨風霜等自然景象。

選材廣泛，可用山花野草配以清奇枝杈，或選用有代表性的植物來表現大自然的無窮變化。

3、容器和配件的陪襯

寫景式插花使用的容器多是深度較淺而寬大的廣口淺盆。寫景時往往選用一些恰當的配件來烘托氣氛、渲染景觀

4、寫意寫景的表現技法

除了寫實寫景之外，還可以用概括的、抽象的藝術手法來表現自然，如用粗放的線條模糊地勾勒出景觀的大致輪廓，似像非像，以引起人們的聯想，這種寫意的手法往往比實際景觀更加感人

四 東方傳統插花基本花型

1、基本花型的結構

東方式基本花型一般都由三個主枝構成骨架，然後再在各主枝的周圍，插些長度不同的輔助枝條以填補空間，使花型豐滿並有層次感第一主枝決定花型的基本形態，如直立、傾斜或下垂，其長度取花器高度與直徑之和的1。5-2倍。

第二主枝一般與第一主枝使用同一種花材，以彌補第一主枝之不足，向前傾斜的空間伸展，使花型具有一定的寬度和深度，呈現立體感。其長度應為第一主枝的1／2或3／4。

第三主枝作用是使花型得以均衡。可與第一、第二主枝取同一花材，也可另取其他花材，若第一、第二主枝用了木本花材時，則第三主枝可選草本花材，以求形體和色彩有所變化，它的長度應是第二主枝的1／2或3／4。

從枝是陪襯和烘托各主枝的枝條，其長度應比它所陪襯的枝條短，輔助於各個主枝的周圍，數量根據需要而定，能達效果即可。一般選用與主枝相同的花材，若三主枝都選擇了木本的花材，則輔助枝應選草本花材。

各枝條的相互位置和插枝角度不同，則花型就有所不同，可以變換出許多花型，增加作品的變化性。

2、東方式常見基本花型

A。直立型

第一主枝直立向上插入容器中，表現剛勁挺拔或亭亭玉立的姿態，給人以端莊穩重的藝術美。宜平視觀賞。

“和順團圓” 王蓮英作

引自王蓮英、秦魁傑主編《中國古典插花名著名品賞析》

B。傾斜型

將主要花枝向外傾斜插入容器中，利用一些自然彎曲或傾斜生長的枝條，表現其生動活潑、富有動態的美感。宜平視觀賞。總體輪廓應呈傾斜的長方形，即橫向尺寸大於高度，才能顯示出傾斜之美。

右圖引自黎佩霞、範燕萍主編《插花藝術基礎》

C。平展型

平展型是將主要花枝橫向斜伸或平伸於容器中，著重表現其橫斜的線條美或橫向展開的色帶美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上與花器成水平狀造型。

“醉世第一嬌” 王蓮英作

引自王蓮英、秦魁傑主編《中國傳統插花藝術》

D：下垂型

將主要花枝向下懸垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韌易彎曲的植物，表現其修長飄逸、彎曲流暢的線條美，畫面生動而富裝飾性。 右圖引自黎佩霞著《實用插花要領與例項》

E。合併花型（組景式插花）

合併花型是將兩種相同或不同的花型組合為一體，形成一個整體的造型作品 。

“春” 謝曉榮作

引自賴爾聰主編《昆明世博會插花大賽獲獎作品集1》

F。寫景式插花

寫景式插花是在盆內的方寸之間表現自然景色的一種插花形式

“幽靜” 王路昌作

西方式插花具有西方藝術的特色。它的造型較整齊，多以幾何圖形構圖，講究對稱與平衡，色彩濃烈，用材較多，插作繁密。所選花材有一定禮儀含義。西洋式插花的花色通常豔麗明快，花型規整。西式插花的特點之一是用花量大，色彩豐富。

西方插花的原則和藝術特點

西方插花講究幾何造型，下面就均衡、調和、韻律和意境四個方面探討它的原則和藝術特點：

（一）均衡

均衡即作品的穩定感，有對稱均衡和不對稱均衡之分。因為西方插花是規則的幾何構圖，所以均衡問題很容易解決。為達到均衡常用方法有：

1、將主調花材對稱均勻地分佈在整個構圖上，達到均衡的效果；

2、構圖中心部分花材採用花大、色深、排列密、質地厚的花朵，邊緣用花材與中心部分相反，這樣便突出了主題及重心，達到構圖的均衡。

由於西方插花花材用量多，易形成頭重腳輕而失去均衡感。故常使用體積較大，質地厚重的廣口容器，如陶瓷、金屬材料等。大堆頭插花和餐桌插花常常利用在中、下部插幾朵大花或在基部插一些絲狀，穗狀葉片等附屬物（如松柏類）。利用附屬物的自然、飄逸來突出重點，達到均衡、穩定的效果。

（二）調和

調和既有對比又有變化，給人以和諧統一感。插花的調和包括花材之間，花材與花器之間，作品與環境之間等等，這裡主要探討花材之間的調和問題，影響花材調和的主要因素是形和色，其中以色為主，主要有以下四種手法：

1、用同色的同一種花材，色彩上變化不大，僅形狀和大小有變化，無對比可言，自然就達到了調和。

2、花材用色調和色相相近的材料，形狀上有一定的變化或相近，如紅色和粉色，在色彩上自然是調和的。常採用同一種花相對集中和逐漸過渡來解決。

3、形狀相同、顏色上使用對比色、如紅與白、綠與紅、黃與紫等。如構圖中兩種顏色花材相對均勻佈置，或一種顏色相對集中，如亮黃色集中到中部，向外逐漸過渡為紫色，使兩種顏色在對比中達到調和。

4、花材無論顏色還是形狀都有較大變化，這種情況往往出現在大堆頭式插花中。此類作品採取調和的方法是：首先以形和色相協調的較大型花材為主體，數量上佔優勢。插制時又使其佔據主要位置，並分佈於構圖的各部分，再用白色加以調和。借用絲帶，金、銀色容器等也有助於調和。

（三）韻律

韻律即有組織有節奏的變化，主要是形和色的變化。西方插花（尤其是大堆頭式插花）作品無論在形狀和色彩上都要有一批主花（焦點花），然後再配2、3級花（線條花）及配料（補花）。錯落有致、層次分明的逐一插制，體現出靜中有動、主次分明的韻律。

（四）意境

西方插花直接熱烈地表達人們的感情世界。如母親節用香石竹，復活節用百合花，表達愛情用紅玫瑰，月桂枝代表勝利，橄欖枝代表和平等。聖誕節人們都喜歡用一品紅為主花、配以綠色的松枝、冬青葉，白色的香石竹和紅色的果實，體現出聖誕節火熱歡快氣氛。

引自蔡仲娟主編《中外現代花藝——花之韻作品精選》