☆╰_╯☆2019.09.21 回答

不管是什麼影視節目，都知道。都是由一系列的鏡頭按照必然的臚列挨次組接起來的這些鏡頭所以能夠持續上去，使觀眾能從影片中看出它暢通領悟為一個完整的統一體，那是因為鏡頭的生長和變動要服從一定的紀律，這些紀律我將在上面的內容資訊裡做詳細的論述

1鏡頭的組接必須適合觀眾的思想方式和影視呈現紀律

這個底子上我才能判斷遵照觀眾的心理請求，鏡頭的組接要符合生活的邏輯、思想的邏輯。不符合邏輯觀眾就看不懂。做影視節目要表達的主題與中心思想必定要明確。即思維邏輯選用哪些鏡頭，怎麼樣將它組合在一路。

2景別的變動要採用“按部就班”方式

拍攝一個場面的時辰，個體來說。景”生長不宜適度激烈，否則就不容易連線起來。相同，景”變動不大，同時拍攝角度變動亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的起因我拍攝的時辰“景”生長變動必要採取按部就班的方式。循序漸進地變動不合視覺間隔的鏡頭，可以或許造成順暢的毗連，造成了各種蒙太奇句型

表示有高昂到低落、壓制的情感，前進式句型：這種論說句型是指風景由遠景、全景向近景、特寫過渡。用來呈現由低沉到高昂向上的情緒和劇情的成長。後退式句型：這種論說句型是由近到遠。影片中呈現由細節到擴大到全數。環行句型：把前進式和後退式的句子連繫在一起利用。

再由特寫—遠景—中景—前景，由全景—中景—遠景—特寫。或我也可反過來應用。呈現情緒由低沉到奮發，再由高昂轉向低落。這類的句型一般在影視故事片中較為常用。

如果遇到同一機位，鏡頭組接的時辰。同景別又是同一主體的畫面是不能組接的因為這樣拍攝進去的鏡頭風景變動小，一副副畫面看起來雷同，接在一起猶如同一鏡頭不停地重複。另一方面這種機位、風景變動不大的兩個鏡頭接在一路，只要畫面中的風景稍有一變化，就會在人的視覺中產生跳動或者猶如一個長鏡頭斷了好多次，有“拉洋片”走馬燈”感受，粉碎了畫面的連續性。

除了把這些鏡頭從新開端重拍以外（這對於鏡頭量少的節目片可以或許處置懲罰成績）對於其他同機位、同景物的時辰持續長的影視片來說，若是我遇到如許的環境。採用重拍的體式格局就顯得浪費時辰和財力了最好的法子是採用過渡鏡頭。如從不同角度拍攝再組接，穿插字幕過渡，讓表演者的地位，舉動變動後再組接。這樣組接後的畫面就不會產生跳動、斷續和錯位的感受。

3鏡頭組接中的拍攝偏向。

拍攝必要重視拍攝的總方向，主體物在進出畫面時。從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要“撞車”

如果拍攝機的位置一直在主體舉動軸線的同一側，所謂的軸線紀律”指拍攝的畫面是否有“跳軸”景象。拍攝的時辰。那麼構成畫面的舉動偏向、放置方向都是分歧的否則應是跳軸”跳軸的畫面除了非凡的必要以外是無法組接的

4鏡頭組接要遵循“動從動”靜接靜”紀律

達到順暢，如果畫面中同一主體或不同主體的舉措是連線的可以或許舉動接動作。簡潔過渡的目的簡稱為“動接動”如果兩個畫面中的主體活動是不連貫的或它中間有停頓時，那麼這兩個鏡頭的組接，必需在前一個畫面主體做完一個完整舉動停下來後，接上一個從靜止到起頭的舉動鏡頭，這就是靜接靜”

前一個鏡頭開首遏制的片刻叫“落幅”後一鏡頭舉動前靜止的片刻叫做“起幅”起幅與落幅時辰間隔大約為一二秒鐘。舉動鏡頭和固定鏡頭組接，靜接靜”組接時。異常必要遵照這個紀律。如果一個固定鏡頭要接一個搖鏡頭，則搖鏡頭開端要有起幅；不異一個搖鏡頭接一個固定鏡頭，那麼搖鏡頭要有“落幅”否則畫面就會給人一種跳動的視覺感。為了不凡結果，也有靜接動或動接靜的鏡頭。