匿名使用者2009.07.04 回答

一般來說，對於沒有什麼攝影經驗和基礎知識的人來說，使用自動擋是一種較為穩妥的選擇，起碼他不會造成費片的產生。 簡單談一下風景照的拍攝技巧，並在每段的後面結合G9說一下簡單操作方法，如果對於操作有不明白的地方，可以Hi我討論。 一、先說焦段： 對於風景攝影來說，特別是山水時，推薦使用廣角端，廣角鏡頭它可以突出前景，使你獲得充滿縱深感和規模感的生動構圖。廣角鏡頭還擁有更大的景深，利於把場景中的前後物體都清晰地記錄下來。但是G9廣角比較小，這確實是一個遺憾，使用方法就是把變焦杆往左推到頭（三棵小樹）。 與之相對，遠攝鏡頭可用於提取大場景中的某個部分，它還能壓縮前後距離，簡化前景，突出主題，也可使用使遠山或林蔭大道遠端的樹木看起來不再那麼遙遠和渺小，這種名為“透視壓縮”的效果可以使畫面更具視覺衝擊力。使用方法就是把變焦杆往右推到頭（一顆大樹）。 二、必帶的附件 無論誰買相機，我都會推薦他一起夠買腳架，外出拍攝風景時絕對需要攜帶的器材是三腳架。三腳架好處多多，它能讓你在弱光下使用小光圈和慢速快門而不用擔心機震，還可以減緩你的拍攝節奏，使你能靜下心來，認真推敲每一張照片的表現手法。無論你選擇了哪一種三腳架，在使用時都要確保它架設平穩，要把它的三個管腳充分伸展開來，以獲得最大的穩定性。在風大的日子裡，可以將你的揹包掛在三腳架上，靠增加重量來使它更加安穩。 三、巧用附件 G9一大好處可以附加轉接環安裝濾鏡，拍攝風景時最有用的濾鏡是中灰漸變鏡，它可以平衡天空與地面的亮度，使兩者都得到正確的曝光。另外，天光鏡也應考慮，在彩色攝影中能起UV鏡的作用，還能減少由於藍色天空帶來的偏藍色調。偏振鏡也是必不可少的，特別是拍攝水面和高反光物體它可以消除物體表面的反光，增加色彩的飽和度，加深天空的藍色。偏振鏡和中灰密度濾鏡對於每個風景攝影師來說都是不可或缺的。偏振鏡對於增加夏季風景照的衝擊力來說是個無價之寶。它能加深藍天的顏色，使白雲更加突出。它能消除水面的反光，使河湖看起來更為清澈。它能消除葉子上的眩光，使它們的色彩更加飽和。當太陽位於相機的側面且位置較低時，偏振鏡對天空顏色的改變最為有效。如果要消除反光，鏡頭光軸與反射面的角度為 30～40度時效果最好。拍攝風景時，中灰漸變鏡可以壓暗天空的亮度，避免天空曝光過度。 四、充分利用光線 下面我們將談論風景攝影中最為重要的東西，這就是光線與天氣。影響光線的主要因素是太陽在天空中的位置，清晨隨著太陽的出現與升高，光線的顏色和亮度就開始發生連續的變化，大多數時候你都可以利用它們來為你的照片“增光添彩”。 對於風景攝影來說，日出和日落時分是一天之中最富魔力的時刻，因此起個大早和工作到天黑都是值得的。在夏天的這幾個月裡，清晨4點東方就會出現魚肚白，晚上8點天邊的霞光才會消失。雖然早出晚歸很辛苦，但你能看到真正令人驚異的光線。 你可以使用遠攝鏡頭讓正在升起或落下的太陽看起來很大，再在畫面的下部放上樹木或建築的剪影來襯托紅彤彤的天空。如果將太陽收入畫面，相機的測光系統會自動將地面的物體變成剪影，因為它要保證較亮的天空曝光正確。（這是，對於G9來說，可以使用點測光模式，並設定測光點和對焦點一致，使用光圈優先模式拍攝） 隨著太陽的升高，它的顏色越來越接近中性，亮度也越來越高。夏季大約在上午11點左右，太陽的亮度就能達到最高值，並一直延續到下午4點左右。這段時間內光線十分刺眼和乏味，陰影極為濃重，一切景物看起來都會缺乏深度和紋理。 在這段時間內你可以去尋找新的景點和拍攝地，也可以去拍攝那些色彩鮮明或比較抽象的風景照比如那些具有大片黃色油菜花或紅色花的原野。也可以將鏡頭對準各種物體的細節，例如樹皮的形狀與紋理，石頭上的青苔以及乾燥的石牆等。江河、瀑布和林地也是平淡天氣下的理想拍攝物件，這時你還可以專門拍攝黑白照片。 五、光線方向 另一個需要考慮的因素是太陽相對於相機的位置，它能戲劇性地改變照片的效果。當太陽位於你身後時，光照效果會很無趣，這時陰影全部“躲”在了主體的後面，使風景照看上去很平淡。 更好的做法是讓太陽位於相機的一側，這樣陰影會成為畫面的有機組成部分，為畫面增添生動而鮮明的紋理。另一種做法是迎著陽光也就是逆光進行拍攝，許多攝影師在日出或日落時經常這麼做，並使用遠攝鏡頭將太陽拉得很近，以得到一種戲劇性的效果。你可以在一天中的其他時候試著這麼做，這時畫面中除了耀眼的光芒，太陽和相機間的一切不透明物體都會變成黑黑的剪影。 六、避免曝光錯誤 現在，隨著測光系統智慧化程度的提高，照片出現曝光錯誤的可能性越來越小，不過我們仍有可能遇上那些很難決定曝光量的情形。越複雜的光線條件越有可能拍出難得的照片，因此學會應付此類情形是十分必要的。 最常見的問題是天空過於明亮，誘使相機曝光不足。解決的辦法是前傾相機，對著地面點測光測光，然後重新構圖，完成拍攝。這樣做極有可能使天空曝光過度，因此需要使用中灰漸變鏡，將天空壓暗。（對於佳能G9可使用曝光鎖功能） 拂曉和黃昏時拍攝風景也必須小心曝光，其中的關鍵是明確你想獲得什麼樣的效果。如果想讓地面的物體變成剪影，你只需使用光圈優先等自動曝光模式直接進行拍攝，就能輕鬆地得到想要的照片。如果想讓畫面的前景表現出細節，你需要對著前景測光，並儘量進行進行包圍曝光，按相機的讀數拍一張，再減少和增加曝光量拍攝幾張。曝光值的增減可以0。3EV或0。5EV為單位進行，並在後期進行PS拼合處理。（對於G9可是使用包圍曝光，自動一次完成三張拍攝） 七、景深的控制 你可能已經知道照片的景深（清晰成像的範圍）是靠鏡頭的光圈和焦距來控制的，光圈越大（f值越小）景深越淺，焦距越短（視角越大）景深越大，反之亦然。（對於G9，可以使用光圈優先拍攝） 八、富有衝擊力的構圖 構圖或將景物拼湊成圖的方式對照片的衝擊力和吸引力有著重大的影響。瞭解一個地方並找到其最佳視點的最好方法就是四處走動與觀察。上山下水，多繞一個河灣，多翻一個山坡……我們拍攝的許多場景都有一個興趣點（支點），例如田野裡的農舍，海岸上的城堡。甚至是一片石頭裡的一朵小花）把這個點放在畫面的中央有時效果也不錯，但更好的做法是按三分法則來安排它的位置，以獲得更加令人愉悅和更加平衡的構圖方式。（G9可以開啟網格覆蓋功能，非常方便構圖）兩條橫線和兩條豎線將取景器裡的畫面分為均等的9格，然後將焦點放到其中的某個交叉點上。 九、不同環境下的拍攝 海濱風景 夏季前往海濱一定能拍到出色的風景照片，下面是一些獲得成功的小竅門。 出色的海景照片源自於周密的計劃，如果你對拍攝地不是很瞭解，一定要購買一張當地的詳細地圖。另外還要找一張當地的潮汐表，以掌握那些潮起潮落的時間。 在日出後和日落前，你能捕捉到天邊絢麗的色彩以及它們在海面上的映像。在光線較暗的情況下，你可以用長達數秒的曝光來表現波浪的運動。如果在前景收入幾塊礁石，就更能襯托出海面的動感。 要拍攝沙灘邊的海浪，太陽在天空的角度一定要很低，這樣浪花才能拖出陰影，突顯出自身的紋理。要拍攝驚濤拍岸的場面，大風天的漲潮時分是最理想的。你可以在浪花沖天時按下快門，用1/2～1秒的快門時間來表現波浪的動感。 要拍攝沙灘的照片，溼沙子比干沙子更為好看，因為它們的顏色更為濃郁。這時最好找一些因退潮而暴露出來的礁石，用它們來豐富前景的內容。 二、林地 在夏季深入林地你會感到驚喜重重，並有機會拍出一些美妙的照片。 在夏季，拂曉時經常出現的薄霧會為林地增添一種神秘的氣氛。隨著太陽的出現，陽光會射入樹林，這時你能拍攝到效果驚人的剪影照片。當太陽昇得較高時，你可以仰拍綠色的樹冠。你可以用遠攝鏡頭拾取陽光下的樹葉，也可以用廣角鏡頭直指天空，並讓四周的樹枝向畫面中央聚攏。 對於樹木十分密集的林地，你可以使用遠攝鏡頭壓縮視覺空間，拍攝樹木重疊在一起的照片。由於光線較為柔和且對比度較低，多雲的日子比陽光燦爛時更適合於林地的拍攝，這時可以使用偏振鏡來增強色彩的飽和度。 颳風時，你可以用1秒或更慢的慢速快門來表現樹枝或草地的運動。在晚春和初夏，風信子在野外很常見，你可以將它們收入畫面，為林地照片的前景增添更多的色彩。如果你覺得照片上的風信子不如肉眼看到的漂亮，你可以在鏡頭前使用一塊淡藍色的濾鏡。 三、瀑布 想知道這種朦朧的水流效果是如何拍出來的？ 拍攝瀑布最有效的方法是使用慢速快門來營造一種優美的虛化效果。具體的快門時間與水流的速度有關，水流越快，快門的時間就應該越短。通常，曝光時間在1/2～1秒之間就足夠了。當然，對於十分緩慢的水流你也可以使用更慢的快門。如果水流極為洶湧，例如在暴雨過後，你就應該將快門控制在1/2秒左右，否則畫面會過曝，水流會丟失細節。 如果光線過強，將光圈縮到最小（如 f/22或f/32）仍不能將快門速度降下來，你就得使用中灰密度濾鏡（ND鏡）來減光，其中ND4濾鏡可減慢兩擋快門速度，ND8濾鏡可減慢三擋快門速度。另外，偏振鏡也可以減慢兩擋的快門速度。 如果想凝結水花，就需要使用高速快門。對於水流較緩的小型瀑布，使用1/500秒的快門速度就可以了。對於水勢湍急的大瀑布，則需要使用1/1000秒或更快的快門速度。 四、湖畔風光 湖泊、峽灣和溼地能為風景照片增添安寧與平和的氣氛，使之具有一種難以抗拒的吸引力。 要充分展現湖畔的風景，你需要等待極為平靜的天氣，這時湖面猶如一面鏡子，能映射出周圍的景色。你可以採用對稱的構圖方式，讓遠處的湖岸穿過畫面的中心。這會使照片具有很好的平衡感，並使湖景看起來更為安寧。 湖中的倒影肯定不如湖邊的景色明亮。為防止畫面看起來不對稱，你可以使用中灰漸變鏡來壓暗照片的上部，使水中的倒影得到充分的曝光。這時使用ND2濾鏡來減少一級進光量就足夠了。你還可以使用偏振鏡來消除水面的眩光，使水中的倒影更加清晰。 最後，根據你的提問說一點題外話：無論使用什麼機型，對攝影造成致命影響的因素無非只有三個，一是光線，二是構圖，再加上相機後面那顆腦袋的創意。再專業的相機，再好的機器，他所做的工作只有一個，就是將傳入感光器的光線轉化為肉眼可見的圖片。任何的設定和專業的功能，無非只是更好的控制進入鏡頭的光線而已。 機器只能表達它的所見，而不是創造出你想要的，所以，要熟悉你的機器，多拍多和它“溝通”，最終才能拍攝出滿意的片子。 祝你愉快！