春江花月夜!本文用了哪些表達技巧來抒發作者的情感?

作者：由匿名使用者發表于文化
2022-05-13

農作物營養師 2013-04-03

詩篇題目就令人心馳神往。春、江、花、月、夜，這五種事物集中體現了人生最動人的良辰美景，構成了誘人探尋的奇妙的藝術境界。

詩人入手擒題，一開篇便就題生髮，勾勒出一幅春江月夜的壯麗畫面：江潮連海，月共潮生。這裡的“海”是虛指。江潮浩瀚無垠，彷彿和大海連在一起，氣勢宏偉。這時一輪明月隨潮湧生，景象壯觀。一個“生”字，就賦予了明月與潮水以活潑潑的生命。月光閃耀千萬裡之遙，哪一處春江不在明月朗照之中！江水曲曲彎彎地繞過花草遍生的春之原野，月色瀉在花樹上，象撒上了一層潔白的雪。詩人真可謂是丹青妙手，輕輕揮灑一筆，便點染出春江月夜中的奇異之“花”。同時，又巧妙地繳足了“春江花月夜”的題面。詩人對月光的觀察極其精微：月光盪滌了世間萬物的五光十色，將大千世界浸染成夢幻一樣的銀輝色。因而“流霜不覺飛”，“白沙看不見”，渾然只有皎潔明亮的月光存在。細膩的筆觸，創造了一個神話般美妙的境界，使春江花月夜顯得格外幽美恬靜。這八句，由大到小，由遠及近，筆墨逐漸凝聚在一輪孤月上了。

清明澄徹的天地宇宙，彷彿使人進入了一個純淨的世界，這就自然地引起了詩人的遐思冥想：“江畔何人初見月？江月何年初照人？”詩人神思飛躍，但又緊緊聯絡著人生，探索著人生的哲理與宇宙的奧秘。這種探索，古人也已有之，如曹植《送應氏》：“天地無終極，人命若朝霜”，阮籍《詠懷》：“人生若塵露，天道邈悠悠”等等，但詩的主題多半是感慨宇宙永恆，人生短暫。張若虛在此處卻別開生面，他的思想沒有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代無窮已，江月年年只相似。”個人的生命是短暫即逝的，而人類的存在則是綿延久長的，因之“代代無窮已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。這是詩人從大自然的美景中感受到的一種欣慰。詩人雖有對人生短暫的感傷，但並不是頹廢與絕望，而是緣於對人生的追求與熱愛。全詩的基調是“哀而不傷”，使我們得以聆聽到初盛唐時代之音的迴響。

“不知江月待何人，但見長江送流水”，這是緊承上一句的“只相似”而來的。人生代代相繼，江月年年如此。一輪孤月徘徊中天，象是等待著什麼人似的，卻又永遠不能如願。月光下，只有大江急流，奔騰遠去。隨著江水的流動，詩篇遂生波瀾，將詩情推向更深遠的境界。江月有恨，流水無情，詩人自然地把筆觸由上半篇的大自然景色轉到了人生圖象，引出下半篇男女相思的離愁別恨。

“白雲”四句總寫在春江花月夜中思婦與遊子的兩地思念之情。“白雲”、“青楓浦”託物寓情。白雲飄忽，象徵“扁舟子”的行蹤不定。“青楓浦”為地名，但“楓”“浦”在詩中又常用為感別的景物、處所。“誰家”“何處”二句互文見義，正因不止一家、一處有離愁別恨，詩人才提出這樣的設問，一種相思，牽出兩地離愁，一往一復，詩情盪漾，曲折有致。

以下“可憐”八句承“何處”句，寫思婦對離人的懷念。然而詩人不直說思婦的悲和淚，而是用“月”來烘托她的懷念之情，悲淚自出。詩篇把“月”擬人化，“徘徊”二字極其傳神：一是浮雲遊動，故光影明滅不定；二是月光懷著對思婦的憐憫之情，在樓上徘徊不忍去。它要和思婦作伴，為她解愁，因而把柔和的清輝灑在妝鏡臺上、玉戶簾上、搗衣砧上。豈料思婦觸景生情，反而思念尤甚。她想趕走這惱人的月色，可是月色“卷不去”，“拂還來”，真誠地依戀著她。這裡“卷”和“拂”兩個痴情的動作，生動地表現出思婦內心的愁悵和迷惘。月光引起的情思在深深地攪擾著她，此時此刻，月色不也照著遠方的愛人嗎？共望月光而無法相知，只好依託明月遙寄相思之情。望長空：鴻雁遠飛，飛不出月的光影，飛也徒勞；看江面，魚兒在深水裡躍動，只是激起陣陣波紋，躍也無用。“尺素在魚腸，寸心憑雁足”。向以傳信為任的魚雁，如今也無法傳遞音訊——該又憑添幾重愁苦！

最後八句寫遊子，詩人用落花、流水、殘月來烘托他的思歸之情。“扁舟子”連做夢也念念歸家——花落幽潭，春光將老，人還遠隔天涯，情何以堪！江水流春，流去的不僅是自然的春天，也是遊子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更襯托出他悽苦的寞寞之情。沉沉的海霧隱遮了落月；碣石、瀟湘，天各一方，道路是多麼遙遠。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂；“無限路”也就無限地加深了他的鄉思。他思忖：在這美好的春江花月之夜，不知有幾人能乘月歸回自己的家鄉！他那無著無落的離情，伴著殘月之光，灑滿在江邊的樹林之上……

“落月搖情滿江樹”，這結句的“搖情”——不絕如縷的思念之情，將月光之情，遊子之情，詩人之情交織成一片，灑落在江樹上，也灑落在讀者心上，情韻嫋嫋，搖曳生姿，令人心醉神迷。

《春江花月夜》在思想與藝術上都超越了以前那些單純模山範水的景物詩，“羨宇宙之無窮，哀吾生之須臾”的哲理詩，抒兒女別情離緒的愛情詩。詩人將這些屢見不鮮的傳統題材，注入了新的含義，融詩情、畫意、哲理為一體，憑藉對春江花月夜的描繪，盡情讚歎大自然的奇麗景色，謳歌人間純潔的愛情，把對遊子思婦的同情心擴大開來，與對人生哲理的追求、對宇宙奧秘的探索結合起來，從而匯成一種情、景、理水乳交溶的幽美而邈遠的意境。詩人將深邃美麗的藝術世界特意隱藏在惝恍迷離的藝術氛圍之中，整首詩篇彷彿籠罩在一片空靈而迷茫的月色裡，吸引著讀者去探尋其中美的真諦。

全詩緊扣春、江、花、月、夜的背景來寫，而又以月為主體。“月”是詩中情景兼融之物，它跳動著詩人的脈搏，在全詩中猶如一條生命紐帶，通貫上下，觸處生神，詩情隨著月輪的生落而起伏曲折。月在一夜之間經歷了升起——高懸——西斜——落下的過程。在月的照耀下，江水、沙灘、天空、原野、楓樹、花林、飛霜、白去、扁舟、高樓、鏡臺、砧石、長飛的鴻雁、潛躍的魚龍，不眠的思婦以及漂泊的遊子，組成了完整的詩歌形象，展現出一幅充滿人生哲理與生活情趣的畫卷。這幅畫卷在色調上是以淡寓濃，雖用水墨勾勒點染，但“墨分五彩”，從黑白相輔、虛實相生中顯出絢爛多彩的藝術效果，宛如一幅淡雅的中國水墨畫，體現出春江花月夜清幽的意境美。

詩的韻律節奏也饒有特色。詩人灌注在詩中的感情旋律極其悲慨激盪，但那旋律既不是哀絲豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或夢幻曲，含蘊，雋永。詩的內在感情是那樣熱烈、深沉，看來卻是自然的、平和的，猶如脈搏跳動那樣有規律，有節奏，而詩的韻律也相應地揚抑迴旋。全詩共三十六句，四句一換韻，共換九韻。又平聲庚韻起首，中間為仄聲霰韻、平聲真韻、仄聲紙韻、平聲尤韻、灰韻、文韻、麻韻，最後以仄聲遇韻結束。詩人把陽轍韻與陰轍韻互動雜沓，高低音相間，依次為洪亮級（庚、霰、真）——細微極（紙）——柔和級（尤、灰）——洪亮級（文、麻）——細微級（遇）。全詩隨著韻腳的轉換變化，平仄的交錯運用，一唱三嘆，前呼後應，既迴環反覆，又層出不窮，音樂節奏感強烈而優美。這種語音與韻味的變化，又是切合著詩情的起伏，可謂聲情與文情絲絲入扣，宛轉諧美。

《春江花月夜》是樂府《清商曲辭·吳聲歌曲》舊題。創制者是誰，說法不一。或說“未詳所起”；或說陳後主所作；或說隋煬帝所作。今據郭茂倩《樂府詩集》所錄，除張若虛這一首外，尚有隋煬帝二首，諸葛穎一首，張子容二首，溫庭筠一首。它們或顯得格局狹小，或顯得脂粉氣過濃，遠不及張若虛此篇。這一舊題，到了張若虛手裡，突發異彩，獲得了不朽的藝術生命。時至今日，人們甚至不再去考索舊題的原始創制者究竟是誰，而把《春江花月夜》這一詩題的真正創制權歸之於張若虛了。

匿名使用者 2013-04-04

………………………… 春江花月夜》的作者張若虛是初唐後期著名的詩人。關於他的生平，材料很少，只知道他是揚州人，曾經做過兗州兵曹。唐中宗神龍年間已揚名於京都，玄宗開元初年與賀知章、張旭、包融並稱“吳中四士”。張若虛的詩留傳至今的統共只有兩首了，除了這首《春江花月夜》，還有一首《代答閨夢還》。附：代答閨夢還關塞年華早，樓臺別望違。試衫著暖氣，開鏡覓春暉。燕入窺羅幕，蜂來上畫衣。情催桃李豔，心寄管絃飛。妝洗朝相待，風花暝不歸。夢魂何處入，寂寂掩重扉。《春江花月夜》為樂府吳聲歌曲名，相傳為南朝陳後主所作，原詞已不傳，《舊唐書·音樂志二》雲：“《春江花月夜》、《玉樹後庭花》、《堂堂》，並陳後主作。叔寶常與宮中女學士及朝臣相和為詩，太樂令何胥又善於文詠，採其尤豔麗者以為此曲。” 後來隋煬帝又曾做過此曲。《樂府詩集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，中有隋煬帝的兩篇。張若虛的這首為擬題作詩，與原先的曲調已不同，卻是最有名的。目前具體的創作背景已不可考。這首詩從月生寫到月落，把客觀的實境與詩中人的夢境結合在一起，寫得迷離惝恍，氣氛很矇矓。也可以說整首詩的感情就像一場夢幻，隨著月下景物的推移逐漸地展開著。亦虛亦實，忽此忽彼，是跳動的、斷續的，有時簡直讓人把握不住寫的究竟是什麼，可是又覺得有深邃的、豐富的東西蘊涵在裡面，等待我們去挖掘、體味。全詩三十六句，四句一轉韻，共九韻，每韻構成一個小的段落。詩一開頭先點出題目中春、江、月三字，但詩人的視野並不侷限於此，第一句“春江潮水連海平”，就已把大海包括進來了。第二句“海上明月共潮生”，告訴我們那一輪明月乃是伴隨著海潮一同生長的。詩人在這裡不用升起的“升”字，而用生長的“生”字，一字之別，另有一番意味。明月共潮升，不過是平時習見的景色，比較平淡。“明月共潮生”，就滲入詩人主觀的想象，彷彿明月和潮水都具有生命，她們像一對姊妹，共同生長，共同嬉戲。這個“生”字使整個詩句變活了。三四句：“灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明！”灩灩是水波溢滿的樣子。江海相通，春潮渙渙，月光隨著海潮湧進江來，潮水走到哪裡，月光跟隨到哪裡，哪一處春江沒有月光的閃耀呢？接下來：“江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。空裡流霜不覺飛，汀上白沙看不見。”這四句由江寫到花，由花又回到月，用其他景物來襯托月光的皎潔。“芳甸”，就是生滿鮮花的郊野。“霰”，是雪珠。“江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰”，是說江水繞著生滿鮮花的郊野曲折流過，明月隨江水而來，把她的光輝投到花林上，彷彿給花林撒上了一層雪珠。“空裡流霜不覺飛”，因為月色如霜，所以空中的霜飛反而不能察覺了。古人以為霜是從天上落下來的，好像雪一樣，所以說“流霜”。“汀上白沙看不見”，是說在潔白的月光之下，江灘的白沙也不易分辨了。一句寫天上，一句寫地上，整個宇宙都浸染上了明月的白色，彷彿被淨化了似的。從這樣的境界，很自然地會想到深邃的人生哲理，所以第三段接著說： “江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月？江月何年初照人？”江天一色，連一粒微塵也看不見，只有一輪孤月高懸在空中，顯得更加明亮。在江邊是誰第一個見到這輪明月呢？這江月又是哪一年開始把她的光輝投向人間的呢？這是一個天真稚氣的問，是一個永無答案的謎。自從張若虛提出這個問題以後，李白、蘇軾也發出過類似的疑問。李白說：“青天明月來幾時？我今停杯一問之。……今人不見古時月，今月曾經照古人。”（《把酒問月》）蘇軾說：“明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。”（《水調歌頭》）這已不僅僅是寫景，而幾乎是在探索宇宙的開始，追溯人生的開端了。第四段由疑問轉為感慨：“人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月待何人，但見長江送流水。”人生易老，一代一代無窮無盡地遞變著，而江月卻是年復一年沒有什麼變化，她總是生於海上，懸於空中，好像在等待著什麼人，可是總沒等到。長江的水不停地流著，什麼時候才把她期待的人送來呢？詩人這番想象是從“孤月輪”的“孤”字生髮出來的，由月的孤單聯想到月的期待，再由月的期待一跳跳到思婦的期待上來： “白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？”浦，水口，江水分岔的地方，也就是江行分手的地方。白雲一片悠悠飄去，本來就足以牽動人的離愁，何況是在浦口，青綠的楓葉點綴其間，更增添了許多愁緒。“誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？”月光之下，是誰家的遊子乘著一葉扁舟在外飄蕩呢？那家中的思婦又是在哪座樓上想念著他呢？一句寫遊子，一句寫思婦，同一種離愁別緒，從兩方面落筆，頗有一唱三嘆的韻味。從第六段以下專就思婦方面來寫。曹植的《七哀》詩說：“明月照高樓，流光正徘徊。上有愁思婦，悲嘆有餘哀。”張若虛化用這幾句的意思，對月光作了更細緻的描寫：“可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。”那美好的月光似乎有意和思婦作伴，總在她的閨樓上徘徊著不肯離去，想必已照上她的梳妝檯了。月光照在門簾上，卷也卷不去；照在衣砧上，拂了卻又來。她是那樣的依人，卻又那樣的惱人，使思婦無法忘記在這同一輪明月之下的遠方的親人：“此時相望不相聞，願逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。”一輪明月同照兩地，就和我想念你一樣，你一定也在望著明月想念我。有明月像鏡子似地懸在中間，我們互相望著，但彼此的呼喚是聽不到的。我願隨著月光投入你的懷抱，但我們相距太遠了。上有廣袤的天空，善於長途飛翔的鴻雁尚且不能隨月光飛度到你的身邊；下有悠長的流水，潛躍的魚龍也只能泛起一層層波紋而難以游到你的跟前。我又怎麼能夠和你相見呢？“昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。”思婦回想昨夜的夢境：閒潭落花，春過已半，可惜丈夫還不回來。江水不停地奔流，快要把春天送走了；江潭的落月也更斜向西邊，想借明月來寄託相思也幾乎是不可能了。這四句把夢境與實境結合在一起寫，是夢是醒，思婦自己也分辨不清了。最後一段，天已快亮：“斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。”斜月沉沉，漸漸淹沒在海霧之中，月光下的一切也漸漸隱去了，好像一幕戲完了以後合上幕布一樣。這整夜的相思，這如夢的相思，怎樣排遣呢？遊子思婦，地北天南，不知道今夜有幾人趁著月華歸來！看那落月的餘輝搖動著照滿江樹，彷彿懷著無限的同情呢！《春江花月夜》是樂府清商曲吳聲歌舊題，據說是陳後主創制的，隋煬帝也曾寫過這個題目，那都是浮華豔麗的宮體詩。張若虛這首詩雖然用的是《春江花月夜》的舊題，題材又是漢末以來屢見不鮮的遊子思婦的離愁，但張若虛還是以不同凡響的藝術構思，開拓出新的意境，表現了新的情趣，使這首詩成為千古絕唱。而張若虛也就以這一首詩確立了文學史上永不磨滅的地位。詩人把遊子思婦的離愁放到春江花月夜的背景上，良辰美景更襯出離愁之苦；又以江月與人生對比，顯示人生的短暫，而在短暫的人生裡那離愁就越發顯得濃郁。這首詩雖然帶著些許感傷和淒涼，但總的看來並不頹廢。它展示了大自然的美，表現了對青春年華的珍異以及對美好生活的嚮往。那種對於宇宙和人生的真摯的探索，也有著深長的意味。《春江花月夜》，題目共五個字，代表五種事物。全詩便扣緊這五個字來寫，但又有重點，這就是“月”。春、江、花、夜，都圍繞著月作陪襯。詩從月生開始，繼而寫月下的江流，月下的芳甸，月下的花林，月下的沙汀，然後就月下的思婦反覆抒寫，最後以月落收結。有主有從，主從巧妙地配合著，構成完整的詩歌形象，形成美妙的藝術境界。這首詩對景物的描寫，採取多變的角度，敷以斑斕的色彩，很能引人入勝。同是月光，就有初生於海上的月光，有花林上似霰的月光，有沙汀上不易察覺的月光，有妝鏡臺上的月光，有搗衣砧上的月光，有斜月，有落月，多麼富於變化！詩中景物的色彩雖然統一在皎潔光亮上，但是因為襯托著海潮、芳甸、花林、白雲、青楓、玉戶、閒潭、落花、海霧、江樹，也在統一之中出現了變化，取得班斕多彩的效果。 ——袁行霈《春江花月夜賞析》相關評論明·胡應麟《詩藪》內篇卷三雲：“張若虛《春江花月夜》流暢婉轉，出劉希夷《白頭翁》上，而世代不可考。詳其體制，初唐無疑。” 管世銘《讀雪山房唐詩鈔》卷八，七古凡例雲：“盧照鄰《長安古意》，駱賓王《帝京篇》，劉希夷《代悲白頭翁》，張若虛《春江花月夜》，何嘗非一時傑作，然奏十篇以上，得不厭而思去乎？非開、寶諸公，豈識七言中有如許境界？” 清·王闓運《論唐詩諸家源流（答陳完夫問）》雲：“張若虛《春江花月夜》用《西洲》格調，孤篇橫絕，竟為大家。李賀、商隱，挹其鮮潤；宋詞、元詩，盡其支流，宮體之巨瀾也。” 陳兆奎案：《春江花月夜》，蕭楊父子時作之，然皆短篇寫興，即席口占。至若虛乃擴為長歌，濃不傷纖，局調俱足。前幅不過以拔換字面生情耳，自“閒潭夢落花”一折，便縹渺悠遠，王維《桃源行》從此濫觴。唐·鄭處誨《明皇雜錄》：“天寶中，劉希夷、王昌齡、祖詠、張若虛、孟浩然、常建、李白、杜甫，雖有文章盛名，俱流落不遇，恃才浮誕而然也。” 明·鍾惺《唐詩歸》卷六：“淺淺說去，節節相生，使人傷感，未免有情，自不能讀，讀不能厭。將“春江花月夜”五字，煉成一片奇光，分合不得，真化工手。” 清·王夫之《唐詩評選》卷一：“句句翻新，千條一縷，以動古今人心脾，靈愚共感。其自然獨絕處，則在順手積去，宛然成章，令淺人言格局提唱，言關鎖者，總無下口分在。” 《春江花月夜》的詩境。答：全詩以月為中心，春、江、花、夜作為月的陪襯，主客巧妙地配合，敷以斑瀾的色澤，構成一幅如夢如幻般的空明純美的詩境。全詩由皎潔的月光，鋪寫到海潮、芳甸、花林、白雲、青楓、玉戶、閒潭、落花、海霧、江樹、良辰美景又與人生的短暫與愁苦構成對應，抒發了詩人淡淡的感傷和幽幽探索的心境。 2．一首《春江花月夜》奠定了張若虛在唐代詩歌史上的地位，聞一多稱“這是詩中的詩，頂峰上的頂峰”，“孤篇壓全唐”。《春江花月夜》究竟何以能夠獲得這樣的美譽？文學創作的數量和質量有什麼關係？數量和質量不成正比；（2）生前的名利和身後的名聲不盡一致；（3）應注重自身質的提高，不應過於追名逐利；（4）即使是數量很多的作家，真正為人傳誦的作品也是不多的。相關藝術作品展示 1．張九齡《望月懷遠》海上生明月，天涯共此時。情人怨遙夜，竟夕起相思。滅燭憐光滿，披衣覺露滋。不堪盈手贈，還寢夢佳期。張九齡（678—740），字子壽，韶州曲江（今廣東韶關）人。七歲知屬文。擢進士。始調校書郎，以道侔伊呂科為左拾遺，進中書舍人，出為冀州刺史。以母不肯去鄉里，表換洪州都督。徙桂州兼嶺南按察選補使。以張說薦，為集賢院學士。俄拜中書侍郎，同平章事，遷中書令。為李林甫所忮，改尚書右丞相，罷政事，貶荊州長史。請歸還展墓。卒，諡文獻。 2．絲竹樂曲《春江花月夜》原為我國十大古曲之《夕陽簫鼓》，1925年前後由上海大同樂社改編為絲竹樂曲，定名為《春江花月夜》。