n1m139hvef2014-08-26

不，是MJ來的。MJ的歌喉很特別。可以有很多種不同的唱法。MJ變聲很晚，而且持續時間很短，大約17、8歲就固定了成年的嗓音－－迷人的百變無窮的高音，需要的時候也可以唱粗曠的低音。嗓音高亢的歌手不在少數，但MJ的聲音是如此特別，以至於即使在一大群人的和聲當中，只要稍一露頭，就能分辨出他的嗓音。他能夠象滑冰一樣在真聲和假聲之間無縫銜接，有時候我都分不清他這是真聲還是假聲。如果把他的嗓音的質地和食物做聯想的話，第一個跑進我腦海的就是剛出製冰機的土耳其冰激凌：清銳，柔韌，因為溫度太低有時會粘著舌頭，有著杏仁的若隱若現的香氣，回味時才咂摸得到溫柔的甘甜。

在他成年以後，MJ對自己的嗓音的運用更加遊刃有餘，能夠表達極其激烈或者戲劇性的情節。在<>這張專輯中達到登峰造極的程度（個人觀點）。這張專輯中有8首歌是MJ自己寫的。我無法想象如果只有作為歌曲作者的MJ而沒有作為歌手MJ，這張專輯是否還會存在。他的演繹一些內容非常特別的歌曲。這樣的歌曲如果換成別人來演唱，可能的結果是聽眾聽不下去，歌手也唱不下去。

自從我20年前第一次聽MJ的歌以來，就不斷地聽到別人說MJ的歌不好聽，特別是<>這張專輯和<>裡編排的那些歌曲。在我開始聽<>的時代，最流行的音樂是港臺歌手的情歌，其次是青春勵志歌。那些成功歌曲常常是配器相對比較簡單，有一個優美的琅琅上口的副歌部分，任何人都可以在卡拉OK裡吼上一嗓子。歌曲的主題也比較單一，不用仔細聽歌詞也能知道歌手在唱什麼。而且那時港臺歌曲流行翻唱，給同一個音樂配不同的歌詞，所以那些旋律單純的曲子特別流行。

而<>裡的這些歌曲狂暴（dirty Dianna）、晦澀（smooth criminal，bad）、陰暗（speed deamon）、憤怒（leave me alone，another part of me，bad），好不容易唱個情歌，還帶大喘氣和尖叫（liberian girl， I just can‘t stop loving you）。更有象<>這種歌，不是給想要娛樂的人聽的，而是給想要思考的人聽的。這種歌在卡拉OK放的話會殺死人的。所以在那個錄影帶都是奢侈品、音樂主要靠耳朵聽的年代，和當時流行的欣賞口味下，難怪有人說MJ的歌不好聽。

在我十幾歲時，把這張專輯大概聽過100多遍。如果你不熟悉MJ的音樂，那麼一定要多聽幾遍，才能聽出其中的妙處。<>看似粗礪，但實際上是一部精雕細啄的偉大作品。這張專輯中有許多歌是敘事型的。最典型的就是<>，不僅敘事，而且敘述的是恐怖、血腥和暴力故事。音樂在隱諱的心跳和陰暗的低沉的短短前奏中開始，MJ毫無預兆地一聲尖叫引出了恐怖低沉的節奏。他用短促的帶爆發的尾音的嗓音咬牙切齒地敘述了一個簡短的暴力故事（。。。the apartment， left blood stains on the carpet。。。。。you can see she wan unable。。。。。she was Strucked down， it was her doom）。要完全聽清歌詞絕對是個挑戰。MJ把自己的嗓音打造成了一件樂器，在低沉的背景節奏上，這件樂器本身就在敘述故事，就象管絃樂隊的表現。歌詞成了他的嗓音揉搓的物件。在副歌部分，MJ壓低嗓音急促地追問：“Annie， Annie， are you OK？ Are you OK， Annie？”接著又用淒厲的高音唱道：“Annnie are you OK？ Would you tell us， that you are OK”，轉身又是壓低嗓音的絕望地追問：“Annie， Annie are you ok？”緊張的氣氛逼得人無處可逃，眼看就要在暴唳的節奏中發狂。音樂終於漸漸淡去的時候我常常覺得背上汗都出來了。

這首歌的配器也相當精彩。基本的節奏上有許多奇妙的混音元素（例如有人在用高音喇叭喊叫，MJ自己發出的“te”聲，尖叫聲，等等）。

黑人音樂的一個常見元素是同一樂句用不同形式反覆，追求自由和多變。在爵士樂、靈歌和blues中這種手法都很常見。MJ的音樂中有很多根植於傳統黑人音樂的特徵，他和Quincy把這些手法用得很巧，製作完成的音樂聽上去很新奇很震撼，但仔細品位下，那些元素和手法都可以在傳統的歌曲中找到。所謂創新也許並不需要從荒漠上蓋起高樓。傳統音樂是肥沃的土地，就看你怎麼去耕種。