藍天のヤ白雲 1級 2017-04-07 回答

“論畫以形似，見與兒童鄰”是蘇軾的兩句論畫名言。

因為兒童年代生活經驗與知識範圍，看畫只能看到形的似與不似，而認識不到形以上更深一層的思想意義。例如一幅唐詩的畫，題為： “松下問童子， 言師採藥去； 只在此山中，雲深不知處”。從表面上看，這幅畫沒有什麼特別的。如果只看童子畫得象與不象，或來訪者畫得好不好，又或松畫得怎樣，雲又畫得怎樣……如果只從這些“形”來看，這畫的品位好象只是一般，但是，如果你有較高的文化修養懂得這首詩與畫的深刻含義，你便知道這裡描寫的是當時社會一位懷才不遇的文人， 因憤世忌俗而隱居山林，潔身自好。畫中的主要人物隱者並沒有出現， 而是透過訪問者與童子的對話宋表現的。毫無疑問， 作者對這位隱士是十分讚賞的。這位隱士雖沒有與觀眾見面，但他的處世態度，他的心態，卻讓人明明白白。這種表現手法十分簡潔。

賞心者為上，悅目者為下， 中國畫所追求的“神似”，就是借物詠志， 要表現出作者的思想志趣與哲學思想。 中國繪畫要真實地反映意境， 就是追求一種情景交融的藝術境界，要求畫家不僅應具備精湛的造型技巧和高超的繪畫功力，而且還要具備深厚的文化藝術修養。如果不具備這些，是畫不好畫的， 畫已盡， 而意。。。“論畫以形似，見與兒童鄰”是蘇軾的兩句論畫名言。

因為兒童年代生活經驗與知識範圍，看畫只能看到形的似與不似，而認識不到形以上更深一層的思想意義。例如一幅唐詩的畫，題為： “松下問童子， 言師採藥去； 只在此山中，雲深不知處”。從表面上看，這幅畫沒有什麼特別的。如果只看童子畫得象與不象，或來訪者畫得好不好，又或松畫得怎樣，雲又畫得怎樣……如果只從這些“形”來看，這畫的品位好象只是一般，但是，如果你有較高的文化修養懂得這首詩與畫的深刻含義，你便知道這裡描寫的是當時社會一位懷才不遇的文人， 因憤世忌俗而隱居山林，潔身自好。畫中的主要人物隱者並沒有出現， 而是透過訪問者與童子的對話宋表現的。毫無疑問， 作者對這位隱士是十分讚賞的。這位隱士雖沒有與觀眾見面，但他的處世態度，他的心態，卻讓人明明白白。這種表現手法十分簡潔。

賞心者為上，悅目者為下， 中國畫所追求的“神似”，就是借物詠志， 要表現出作者的思想志趣與哲學思想。 中國繪畫要真實地反映意境， 就是追求一種情景交融的藝術境界，要求畫家不僅應具備精湛的造型技巧和高超的繪畫功力，而且還要具備深厚的文化藝術修養。如果不具備這些，是畫不好畫的， 畫已盡， 而意不止； 筆雖止， 而勢不窮。 中國畫是情景交融的藝術， 所以人們說“技巧的成熟與文化的滲入”是繪畫審美的兩大因素。

有人把蘇軾的“論畫以形似，見與兒童鄰”這兩句話與“不求形似，但求神似”的觀點等同起來，這是誤解。 蘇軾是說不能僅僅以形似來論畫，但並沒有否認形似的重要。藝術形象要抓住物件的本質特徵，加以突出表現， 只有把構思中典型化了的人物或者景象加以強調、誇張，這樣才能使繪畫作品比現實生活更高、更集中、更理想， 也才能引人入勝，打動人心。就以“松下問童子”這幅畫來說， 也只有透過它的形表現出它的品格來， 這位訪問者也應該畫成一位高人，而不應是俗士，童子則要畫得既天真又懂事的神態。雲要畫得更深，松要畫得更蒼勁， 沒有這些景物的襯托、烘染，也就顯示不出那種意境，也就表現不出隱士的品格。

現在人人都講要創新，這是必然的趨勢。但怎樣才是創新了呢？卻很少有人能說出一個道道來。有人以為只要畫得與傳統不同就是創新， 這樣的“創新”真是太容易了。這是對創新的一種誤解。其實，各個時代，各個國家與民族也都在不斷地創新。否則，現在與原始時代的東西豈不還是一樣。沒有人們的創新就不會有歷史的進步。中國自然也是這樣。但中國畫的創新無論如何“創”， 怎麼“新”， 它都還應該是電國畫。各個國家， 各個民族都有著它自身的一些特點。那麼，我們要創新也就應該瞭解我們中國畫有哪些最基本·的特點，而不是什麼只要與傳統不同便算是創新。

中國畫由於使用的繪畫工具與材料的制約， 其線描與墨受書法筆墨的影響， 它的表現方式則常以虛實、隱顯、聚散、縱橫、起伏、頓挫、強弱、張揚等等法則體現繪畫的質量、空間、立體的運動感。構圖要求賓主有別，大小相稱，繁簡適量，輕重相宜，疏密自然，虛實得體，偃仰有度等。故與偏於寫實的西畫不同， 中國畫是重神韻而偏於寫意的。又如， 中國畫作為中國傳統文化的一部分， 它的抒情方式主張含蓄， 內斂， 含而不露， 耐人尋味。 “意在言外”， “無聲勝有聲”。而西方文化則偏愛表現、裸露、張揚、激情、直抒等表達方式。故有人戲稱中國文化為“包子文化”， 西方文化為“比薩文化”。 “身無綵鳳雙飛翼， 心有靈犀一點通”， “我愛你，就象老鼠愛大米”，這兩種表達愛情的不同方式也可算東西方文化的代表吧， 管中窺豹，可見一斑。不知我們的創新， 是遵循“包子文化”還是“比薩文化”的思路走下去呢？抑或是它們的混血兒？

陶瓷藝術作為我國的民族文化藝術， 薈萃了中華民族的精髓，在其發展歷程中，不僅因其獨特的雄渾之美使遷客騷人為之醉心， 也因其秀逸之美而深受文人墨客的親睞。隨著社會的發展，科學的進步，要傳承和發揚這門古老的藝術，不可以離開傳統空談創新。優秀的文化可以幫助我們樹立正確世界觀、人生觀、價值觀， 因此提高綜合素質、陶冶情操，這是陶瓷藝術綜合素養的核心，對陶瓷藝術發展具有深遠意義。