跳跳虎2018.11.12 回答

花香鳥語最迷人

【要幾個字的呀~不滿意再問我（*^__^*） 望採納】

光明頂2015.01.31 回答

墨 梅 圖 元 王 冕 “古今畫梅誰者高，前有補之後王老。”（補之即宋代畫梅高手楊補之，王老即王冕。）這是明朝魯宗賢對以畫梅著稱於世的王冕的高度讚許。 畫墨梅，最早是由北宋時的華光和尚開始的。據說他有一次，看到月光把梅花映照在窗紙上的影子，從中得到了啟發，便創作出用濃淡相間的水墨暈染而成的墨梅。在他之後，楊補之又在這基礎上進一步發展了這種畫法。楊補之創造了兩種畫梅的方法：一是用水墨塗在絹上，烘托出梅海穿奮費莪渡烽殺甫輯花的點點白葩；另一種是以墨筆圈出梅的花瓣，即是現在還流行的所謂圈花法。這兩種畫法都能顯示出梅花純潔高雅的特色。王冕繼承了華光、楊補之的傳統技法，並在這一基礎上發揮了他的藝術才能，創造出自己的獨特風格。 元代後期，由於文人學士以繪畫自我抒發意趣的作風繼續發展，追求筆墨趣味，祟尚水墨寫意，筆墨技法精益求精，花鳥畫進一步趨向雅淡清逸。當時畫墨竹墨梅的風氣十分盛行。王冕畫的墨梅，“神韻秀逸”，姿態萬千，或繁枝密花，絢爛盛開，或嫩枝疏蕊，含苞欲放，把梅花那俊俏秀麗，富有朝氣的丰姿，表現得淋漓盡致。 這幅《墨梅圖》取巨梅一幅枝，搓錯的枝椏，枝繁花密，幹蕊萬朵，有張弓弩拔之勢，充分表現了寒梅怒放的丰神和風骨。迷漫的花蕊，生機動露，顯出了一種欣欣向榮的氣勢。佈局上以密取勝，並做到了密而不亂，繁而有韻。朱方靄說：“宋人畫梅，大都疏枝淺蕊，至元煮石山農（王冕）始易以繁花，千叢萬簇，倍覺風神綽約，珠胎隱現，為此別開生面。”（《畫梅題記》）花）午的構圖，一般說來有疏、密、不疏不密三種表現方法。王冕這幅《墨梅圖》即屬於密的一類。王冕不僅吸收了華光的“多而不紫，少而不虧”和楊補之的“交枝而花繁累累，分梢而尊蕊疏疏”的理論，而且有所發展，做到疏疏密密，密中有疏，疏散處硫，交錯處密，枝於與花蕊的佈局，主次分明，層次清晰。 王冕畫墨梅，尤其是畫枝幹，十分注重質感的表現，他用筆頓挫得宜，筆力道勁。有時畫枝梢，一筆拉到幾尺長，引枝斷而復連，停而不滯，一氣呵成。枝的梢頭露出了筆的尖鋒，這種筆墨洗煉的功力，正如清朝何援王詩中所寫：“山農筆力勁如鐵，中有竊宛姿傾城，清標信有煙霞骨，補之而後存典型。”王冕圈梅花的功力也很深，在圈花方法上，他將楊補之的一筆三頓挫，改為一筆二頓挫，即所謂‘鉤圈略異楊家法”。他圈花如鐵線圈成，用筆不飄浮，嚴謹而逼真。畫面雖然不用顏色，卻能生動地表現出千蕊萬朵，含笑盈枝的梅花姿態，十分逗人喜愛 這幅畫的題詩小有；“明絜眾所忌，難與群芳時，貞貞歲寒心，惟有天地知。”顯然，這是作者借梅花表達自己的心情，有著一種借物抒懷的特點。又如在另一幅《墨梅圖》中題有“吾家洗硯池頭樹，個個花開談墨痕；不要人誇好顏色，只留清氣滿乾坤。”以此表露他的高尚情操，不願與當時的統治者同流合汙。所謂：“畫梅須具梅氣骨，人與梅花一樣清。”王冕畫梅花，只畫“野梅”，不作“官梅”。他喜歡山野梅花枝幹勁直的品性，不喜歡畫經人工造作、枝幹多盤曲的庭院梅花。這些特點是同他的生活經歷分不開的。 王冕（公元1387—1359年），字元章，號煮石山農，梅花屋主等。他出身於浙江話暨一貧苦農民家庭，但從小就好學如痴，讀書不倦。據《明史》記載，因家裡無錢供他讀書，父親只好讓他去放牛。他白天放牛，晚上到附近廟裡，坐在菩薩的膝上，借長明燈的燈光讀書認字。有時，他把牛放牧在草地上， 自己跑到私塾裡去聽老師講解和村童讀書。有一次，他聽課入了迷，到黃昏時候，才想起放牧著的牛，結果牛不見了，回家被他父親責打了一頓。他的好學精神感動了當時會稽的一個讀書人韓性，韓收他為學生，教他讀書、畫畫。王冕青年時期曾一度熱衷於功名，但考進士屢試不中，於是他滿懷憤鬱，燒燬了文章，永絕仕途，流浪江湖。他曾到過杭州、金陵，又波長江，過淮河，經徐州、濟南到北京，達居庸關。數千裡的遠遊，使他擴大了視野，開寬了胸懷，同的對社會現實和統治階級也有了較清楚的認識。由於他的詩畫不同幾俗，畫譽越來越大，在北京期間，士大夫都爭走館下，求他畫畫，一時縑素山積，他常援筆立揮而就。據載，他不滿於達宮貴人向他求畫，便畫了一幅梅花懸在牆壁上，並題詩道：“冰花個個圓如玉，羌笛吹它不下來。”表示不願給他們作畫。因他對統治者予以無情的諷刺，被認為是反對元朝，險些入獄。後來，他被迫埋名隱居到家鄉的九里山，白天種植豆粟、灌園養魚，晚上讀書、作詩畫，過著清貧生活。他在屋的周圍種了千株梅樹，幾百棵桃杏，題為“梅花屋”。王冕的生活經歷對他的詩畫影響很深，貧苦樸實的山村生活又賦予他的詩畫以濃厚的生活氣息。