硫化物mI 推薦於2016-10-18

《風入松歌》，樂府古題，屬《琴曲歌辭》。《琴集》曰：“《風入松》，晉嵇康所作也。”古辭今不傳。皎然是唐代著名的詩僧，自言“禪心不廢詩。”他不僅作詩，還有詩論傳世。他的《詩式》頗有一些精到的見解。他這首《風入松歌》不僅生動地再現了《風入松》樂章的音樂形象和所流露出來的情思，而且體現了詩人對現實與藝術，自然美與藝術美關係的深刻理解。

詩的開頭先從大自然中風入松林的音響寫起：“西嶺松聲落日秋，千枝萬葉風溜溜。”太陽落山的時候，秋風吹動著西山的松林，千枝萬葉溜溜作響，匯成洪大的松濤。詩人精煉而傳神地描繪了秋日傍晚西山的松濤，緊扣《風入松》本題。接著由對自然界風聲的描寫轉寫《風入松》樂曲。先寫《風入松》樂曲的創作及其特點：“美人援琴弄成曲，寫得松間聲斷續。”美人指彈琴的友人，不一定是女子。他拿琴彈出樂曲，斷斷續續的琴聲把西山的松濤描繪出來，把自然的風聲轉化為動人的樂章，把自然美轉化為音樂美。“聲斷續，清我魂，流波壞陵安足論。”那斷斷續續的琴聲使人感到心魂悽清，與曲中描繪的松濤比起來，那毀壞山陵的洪濤也不值一提了。這裡詩人生動形象地寫出《風入松》樂曲的產生及其曲調悽清悲涼，聲調高亢洪亮的特點。然後詩人進而寫《風入松》樂曲的彈奏及其音樂效果。“美人夜坐月明裡，含少商兮照清徵。”在一個靜謐的明月之夜，美人用七絃琴彈奏著悲涼悽清的曲子。“少商”指琴的第七絃。“含少商”就是用七絃。“照清徵”《全唐詩》作“點清徵”，也就是彈奏悽清悲涼的徵調。《韓非子·十過》雲：“（晉平）公問師曠曰：‘清商固最悲乎？’師曠曰：‘不如清徵’。”可見清徵比清商更為悽清感人。詩人先點明彈奏的時間和環境，烘托出一種靜謐悽清的氣氛。接著具體地再現樂曲中的音樂形象：“風何悽兮飄飉，攪寒松兮又夜起。”琴聲打破了月夜的靜謐，好象悽烈的秋風在夜間颳起，攪動著寒松的千枝萬葉，形成洪大的松濤。這裡詩人一方面用音樂形象點明美人所彈奏的是《風入松》樂曲，同時也表明了美人琴藝的高超，對他能夠用音樂藝術充分地再現自然美表示讚歎。句中“兮”的使用增加了詠歎的意味。最後又從樂曲的音樂形象回到樂曲的彈奏上來，點出音樂形象所包含的情思和給人的感受：“夜未央，曲何長，金徽更促聲泱泱，何人此時不得意，意苦弦悲到客堂。”“夜未央”是夜未盡，夜還長，點明時間的推移。“金徽”是系琴絃的精美的繩子。“促”是緊促。“泱泱”，形容聲音宏大。這裡是說夜已經很深了，樂曲好象總也彈不到頭。在這寂靜的深夜，琴聲顯得格外洪大清亮。不知是誰將自己失意悲苦的情懷借琴聲傳到客人住的地方，使遠離家鄉、孤身漂泊的客人也感到失意愁苦而不能入眠。更進一步點出《風入松》樂曲所包含的失意悲苦的情思及其感人的力量。

這首詩由風入松的自然音響寫到《風入松》樂曲的創作及其特點，最後寫到《風入松》樂曲的彈奏及其藝術感染力。從而形象地說明了自然美是藝術美的源泉，藝術美是自然美的主觀反映，具有強烈的主觀感情色彩，因而比單純的自然美具有更強的感染力。

皎然論詩很重視“取境”。他說：“夫詩人之思初發，取境偏高，則一首舉體便高；取境偏逸，則一首舉體便逸”。這首詩一開頭詩從風入松林的自然音響寫起，創造了一個清遠的境界，起了籠罩全篇的作用。詩中的意象無不帶著清遠的意味。在結構上，這首詩層次分明，轉結自然，如水到渠成，形成一種自然的流勢，毫無勞神費力之感。這首詩意象的清遠意味和行文的自然流勢，形成了它清淡閒逸的藝術風格。