CAROL2016.11.29 回答

1、《李處士故居》前四句以景物描寫奠定全詩的感情基調。全詩表達了作者對於故友的懷念之情。作者是透過物是人非的景物描寫表達出自己落寞憂傷之情。

2、原詩全文如下：

露濃煙重草萋萋，樹映闌干柳拂堤。一院落花無客醉，半窗殘月有鶯啼。

芳筵想像情難盡，故榭荒涼路欲迷。風景宛然人自改，卻經門外馬頻嘶。

3、作者：

王建（約767－約830年），唐代詩人。字仲初，潁川（今河南許昌）人，享年約六十七歲。家貧，“從軍走馬十三年”，居鄉則“終日憂衣食”，四十歲以後，“白髮初為吏”，沉淪於下僚，任縣丞、司馬之類，世稱王司馬。他寫了大量的樂府，同情百姓疾苦，與張籍齊名。又寫過宮詞百首，在傳統的宮怨之外，還廣泛地描繪宮中風物，是研究唐代宮廷生活的重要材料。著有《新唐書·藝文志》、《郡齋讀書志》、《直齋書錄解題》等皆作10卷，《崇文總目》作2卷。

夜的精靈2016.11.28 回答

晚唐絕句自杜牧、李商隱以後，單純議論之風漸熾，抒情性、形象性和音樂性都大為減弱。而鄭谷的七絕則仍然保持了長於抒情、富於風韻的特點。

這首詩是詩人在揚州（即題中所稱“淮上”）和友人分手時所作。和通常的送行不同，這是一次各赴前程的握別：友人渡江南往瀟湘（今湖南一帶），自己則北向長安。

一、二兩句即景抒情，點醒別離，寫得瀟灑不著力，讀來別具一種天然的風韻。畫面很疏朗：揚子江頭的渡口，楊柳青青，晚風中，柳絲輕拂，楊花飄蕩。岸邊停泊著待發的小船，友人即將渡江南去。淡淡幾筆，象一幅清新秀雅的水墨畫。景中寓情，富於含蘊。依依嫋嫋的柳絲，牽曳著彼此依依惜別的深情，喚起一種“柳絲長，玉驄難系”的傷離意緒；濛濛飄蕩的楊花，惹動著雙方繚亂不寧的離緒，勾起天涯羈旅的漂泊之感。美好的江頭柳色，宜人春光，在這裡恰恰成了離情別緒的觸媒，所以說“愁殺渡江人”。詩人用淡墨點染景色，用重筆抒寫愁緒，初看似不甚協調，細味方感到二者的和諧統一。兩句中“揚子江頭”、“楊柳春”、“楊花”等同音字的有意重複，構成了一種既輕爽流利，又迴環往復，富於情韻美的風調，使人讀來既感到感情的深永，又不顯得過於沉重與傷感。次句雖單提“渡江人”，但彼此羈旅漂泊，南北乖離，君愁我亦愁，原是不言自明的。

“數聲風笛離亭晚，君向瀟湘我向秦。”三、四兩句，從江頭景色收轉到離亭別宴，正面抒寫握別時情景。驛亭宴別，酒酣情濃，席間吹奏起了悽清怨慕的笛曲。即景抒情，所奏的也許正是象徵著別離的《折楊柳》吧。這笛聲正傾訴出彼此的離衷，使兩位即將分手的友人耳接神馳，默默相對，思緒縈繞，隨風遠揚。離笛聲中，天色彷彿不知不覺地暗了下來，握別的時間到了。兩位朋友在沉沉暮靄中互道珍重，各奔前程——君向瀟湘我向秦。詩到這裡，戛然而止。

這首詩的成功，和有這樣一個別開生面的富於情韻的結尾有密切關係。表面上看，末句只是交待各自行程的敘述語，既乏寓情於景的描寫，也無一唱三嘆的抒情，實際上詩的深長韻味恰恰就蘊含在這貌似樸直的不結之結當中。由於前面已透過江頭春色、楊花柳絲、離亭宴餞、風笛暮靄等一系列物象情景對離情進行反覆渲染，結句的截然而止，便恰如抔土之障黃流，在反激與對照中愈益顯出其內涵的豐富。臨歧握別的黯然傷魂，各向天涯的無限愁緒，南北異途的深長思念，乃至漫長旅程中的無邊寂寞，都在這不言中得到充分的表達。“君”“我”對舉，“向”字重迭，更使得這句詩增添了詠歎的情味。